2020年,《奇门相术》导演张涛在接受娱乐独角兽采访的时候,曾说“我是最早一波入局网络电影的人,非常了解题材带来的红利,但如果不去做新的突破,我之于市场是没有意义的”。
长期以来,网络电影虽然题材众多,涉及喜剧、奇幻、科幻、动作等题材,但在诞生之初的几年时间里,几乎是奇幻片一家独大。网络电影的制作规模、观众群体、剧作质量,长久以来制约着网络电影的发展,如张涛所说“必须要去做出突破”。
网络电影只能拍奇幻片吗?
《灵魂摆渡·黄泉》《道士出山》《倩女幽魂人间情》《狄仁杰系列》……在最卖座的第一梯队中,奇幻电影曾几何时占据了榜单的全部。但是在去年,项氏兄弟电影出品的《奇袭·地道战》的出现改变了这种印象。上线三天分账票房破千万,豆瓣评分最高高达7.0分,高于此前最高分的《灵魂摆渡·黄泉》,刷破了网络电影豆瓣评分天花板。
这让网络电影的创作人们开始重新思考网络电影的题材边界。究竟是不是只有奇幻片才适合网络电影?
其实,奇幻片之外的尝试,网络电影的创作者们从未停止过。同样是奇树有鱼出品的电影《毛驴上树》2019年9月上线,累计分账票房破千万,在同类作品中成绩卓著。
“这对行业来说是好事情。”奇树有鱼创始人CEO董冠杰如是说,长期以来,奇树有鱼一直致力于网络电影突破题材限制、提升制作水准,努力地改变网络电影在观众心中题材单一、粗制滥造的形象。“这个行业还是有很多从业者,想让行业更好,不断想办法突破,做一些正能量现实题材的片子。而更为重要的是,我们也想让用户知道,其实网络电影还是有很多选择的”。
自2015年创立以来,奇树有鱼参与了70余部网络电影的制作,《茅山大师》《四平风云》《狂暴巨鳄》都出自这家公司,题材涵盖了悬疑、奇幻、动作、喜剧、科幻、怪兽等多个题材,十分广泛。
在2020年的网络电影中,奇树有鱼参与出品的《四平风云》上线64天分账票房1664万,极大地刺激了网络电影质量的提升和题材的多元化发展。
2020年爱奇艺公布的42部票房破千万电影中,动作题材电影《狙击手》以3432万分账票房位列第三名,排名前十的还有《霍家拳之铁臂娇娃》《东北往事:我叫刘海柱》《灭狼行动》,都属于非奇幻类题材。今年春节档,赵文卓主演的军事题材《反击》以1573万分账票房位列腾讯2月榜单首位。
除此之外,喜剧的表现成绩也相当亮眼。由赵本山的弟子宋晓峰导演的喜剧《让我过过瘾》以1100万分账票房位列腾讯一月榜单第二名。由德云社著名相声演员孙越主演的《暴走财神2》以8199万分账票房,居于爱奇艺网络电影2月份春节档榜首。
由此可以看出,虽然整体上讲,依然是奇幻类占据榜单的半壁江山,但除了奇幻题材之外,喜剧、动作等题材也在逐步变成网络电影观众的主流。题材的渐渐地多样化,是我们可以肉眼看到的趋势。
这也说明了,随着网络电影的票房盘子逐渐做大,行业正在逐渐的健全。导演张涛是开拓者,但开拓者绝对不止张涛一个,更多的团队,正在向着多样化的方向前进。
网络电影只能粗制滥造吗?
受到网络电影的观影方式影响,目前网络电影依然属于强类型市场。2020年,北京国际电影节举办了春季线上影展,《春潮》《婚姻生活》等十余部国内外文艺视美走上网络平台与观众见面。其结果是,掀起了观众的骂战,一大批文艺片观众不愿接受在手机屏幕上观看院线电影的形式,选择了安静等待院线上映。同年夏天,艺术片《春江水暖》在爱奇艺平台上线,但观众并不买账,宁可在正常院线包场观看影片,也不愿在爱奇艺上在线观看。
这样的情况下,我们可以看到院线电影的一部分观众与网络电影的观众有着相当明显的分割线。
但网络电影的质量提升,也并非只有艺术片一条路可走。首先,提升制作规格便是最简便的方式。
急于摆脱网络电影的粗制滥造、五毛特效,一些公司选择从服化道入手提升制作规格。2020年,项氏兄弟电影制作了《奇袭·地道战》,拿下豆瓣开分7.0分高分。本片制片人项水柳表示,“观众之所以对“抗日神剧”反感,是因为抗日题材整体脱离现实,不精致。所以,项氏兄弟在操作《奇袭·地道战》的过程中采用了写实的方式。在筹备阶段剧组查阅了很多资料,保证足够的还原当时地道场景,观众在片中看到的整个地道环境上都和原本的地道环境保持一致。电影的服装道具都尽量用写实的手法表现,从造型到服装都尽量做到还原历史,没有一些抗日剧中经常出现的非常夸张的服装。在化妆方面,《奇袭·地道战》要求也是做到精致还原,比如人在地道中活动的状态,身上脸上的泥土都做到细致地还原。”
但若想提升质量,特效和化妆仅仅只是其中一方面。事实证明,网络电影若想提高质量,还是必须强调“作品思维”和“产品思维”的结合。
网生内容团队自带产品思维,他们的创作模式上强调“高性价比”,希望用更低的成本来获得更高的价值。2013年卢正雨导演的《绝世高手》上线,以迅雷不及掩耳之势蹿红网络,成为网络电影的爆款。本来是新思维与旧思维的对撞,但是从此也开了一个非常不好的头,一大批疯狂模仿港片的网络电影蜂拥蝶至,将这个市场彻底炒烂,从此网络电影打上了粗制滥造的标签。
2015年《道士出山》上线,蹭着院线电影《道士下山》的热度一起破圈,之后又有一大批和院线电影名字极度相似的网络电影纷至沓来,更让网络电影在观众心中的印象变得更差。究其原因,是因为网络电影过分注重“产品思维”而缺乏“作品思维”。
“作品思维”与“产品思维”的最大区别在于,“产品思维”是根据观众的兴趣点,用大数据的结果来定制的产品,而“作品思维”则是从作品本身的完成度出发。
网络电影的下半场,要靠真正优质的内容来取代粗制滥造的剧本。除了特效、美术这些肉眼可见的技术层面提升之外,更关键的是要带来打动人心的故事。大视觉吸睛,其持久力必然有限,院线电影大特效影片审美疲劳,大量亏本就是最好的前车之鉴。而以故事来吸引人,就需要“产品思维”和“作品思维”的结合。
2020年,奇树有鱼出品的电影《奇门遁甲》票房大获全胜,其质量与之前的网络电影相比,有了较大的改观。2020版《奇门遁甲》编剧杨秉佳同时也是2017院线版的编剧,她在采访中表示并没有特别限定网络电影观众口味来创作。他说“项氏兄弟导演给我的信任挺大的,他们允许我先去发挥,之后再选取觉得合适的部分加以放大。我们把这些画面和元素加进去,跟故事结合,让它显得不突兀,一起用电影创作的方式和规律解决。”概括来讲,即是故事层面符合电影创作规律,同时又与网络受众结合。
虽然豆瓣评分破7的网络电影至今依然寥寥无几,我们依然可以看到这些网络电影人,正在以肉眼可见的速度进步。2021年,映美传媒出品的电影《浴血无名川》豆瓣评分清明档期上映,至今评分仍然在6分以上,这说明网络电影已经今非昔比。
映美传媒CEO吴延在接受黑白文娱采访的时候曾说,“首先,创作者应该专注做自己最擅长的类型题材。其次,用更多的时间去沉淀作品,在开机前花的时间越多,磨合得越好。剧本反复打磨,对一句台词也能做到反复推敲,团队提前进场协作,该有的围读会应该有,演员在开机前提前与导演、编剧深度沟通,等等,这些都非常重要。不能只是堆钱,影视行业如果堆钱能解决问题,投多少钱就挣多少钱,那就成了最好做的生意了。”
这样认真的创作态度在网络电影的创作者中不算少见。2020年3月,导演帮曾经对奇树有鱼副总裁李思文进行过深度专访,他说“我们要把网络电影做到豆瓣评分7分以上”。可以看出如今的网络电影创作已经今非昔比。
李思文强调““内容产业一定要在前期工作上做得更扎实,这样拍摄过程中团队才可以专注创作,而不是还要考虑诸多制片层面的问题。”让团队专注于创作,才能更好地创作出观众喜爱的作品。
2021年4月,耐飞兔子洞出品的《兴安岭猎人传说》以出色的制作赢得了业内的好评,便不仅仅是由于炫目的视觉效果和精致的服化道,孵化原创内容一直是耐飞兔子洞的工作重点。
但创作出好作品,需要专业人士的入局。杨秉佳在接受采访时表示“专业电影人对网络电影行业最大的提高是审美。他们会把一些噱头元素用创作的规律做很好的包装,让观众从审美上认为这是一个很精良的作品,才会愿意继续去了解表演、人物、故事等。其次,专业电影人在从剧本到成片的过程中,也尽可能会保证影片故事和制作的完成度。”但专业人士也切忌不要以院线电影的创作思维来创作网络电影,网络电影是被动服务型而非观众主动接受熏陶,这是网络电影与院线电影的根本区别,创作者要不断“服务”,观众才会看下去。
网络电影发展七年,其中走过不少弯路。专业人士的入局,对网络电影的质量提升来说,会起到非常重要的作用。相信随着网络电影的不断发展,我们的网络电影最终也能拥有Netflix的高质量水准制作。